El infierno de Dante no aparece aquí como un espectáculo de monstruos y acción. En The Alighieri Circle: Dante’s Bloodline el descenso se vuelve personal: el verdadero terror radica en ser comprendido por completo por algo que te observa desde dentro.
El juego ya está disponible en PC a través de Steam, Epic Games Store y GOG, además de PS5 y Xbox Series S/X. ONE O ONE GAMES y Entalto Publishing lo lanzan con un precio de 19,99 USD o 227,99 MXN y un descuento del 10% durante las dos primeras semanas. Una demo permite probar su atmósfera antes de comprar.
Un ritual que se repite cada 33 años
El protagonista, Gabriele Alighieri, regresa a la mansión familiar para realizar El Ritual. Cada tres décadas la barrera entre su mundo y el infierno se debilita, y solo él puede mantenerla cerrada. La historia se construye a través de páginas perdidas de la Divina Comedia y diarios que reconstruyen el peso del linaje.
El título se apoya en dos espacios que funcionan como espejo. La mansión representa el cuerpo y la historia tangible. El Dive, en cambio, es el reflejo distorsionado donde se manifiesta la culpa y la rabia que el protagonista ha cargado toda su vida.
El miedo a ser visto
La directora del juego, Gaia Righelli, define el tono con claridad: el miedo que busca provocar no es el de morir, sino el de ser entendido por completo. Esa idea guía tanto el diseño de acertijos como la forma en que el jugador explora los recuerdos fragmentados de la familia Alighieri.
Acertijos esotéricos y realidades convergentes
El jugador debe reunir páginas mágicas de la Divina Comedia para completar el ritual. Los acertijos exigen registrar el entorno y reconstruir la historia del linaje a través de objetos coleccionables y entradas de diario. El Ritual requiere navegar entre la Villa, con sus pasillos silenciosos, y la Inmersión, un reflejo distorsionado de las profundidades infernales.
Esta estructura obliga al jugador a confrontar los miedos y traumas más profundos de Gabriele. El contraste entre los dos espacios plantea si la experiencia real ocurre en el mundo físico o en el descenso interior del protagonista.
La visión del equipo creativo
En el tercer capítulo de sus devlogs, el director narrativo Emanuele Miccianza y el director artístico Giorgio Falconi explican la dicotomía visual entre el orden y el caos. El exterior estéril y blanco del Dive enmascara un rojo sangrante que simboliza la rabia y la culpa reprimidas. Miccianza señala que la Divina Comedia se leyó como un viaje interior antes que como una historia de acción.
La propuesta distingue el infierno interno del catálogo tradicional de castigos visuales. Esa decisión marca el peso que tienen los espacios y los objetos dentro de la mansión y del Dive a lo largo de la experiencia.
🎮 Consejo de El Botón A: Si te interesan los juegos que priorizan atmósfera y resolución de acertijos sobre combates, inicia por la demo para comprobar si el ritmo narrativo te atrapa antes de decidir la compra.
Once idiomas y disponibilidad inmediata
El juego cuenta con traducción a once idiomas y doblaje en inglés e italiano. Su estructura invita al jugador a registrar el entorno, reunir objetos y recomponer la historia del ritual a través de dos realidades que se superponen sin que una anule a la otra. La propuesta de ONE O ONE GAMES y Entalto Publishing se distingue por tratar la Divina Comedia como un viaje psicológico antes que como un catálogo de castigos visuales.
ONE O ONE GAMES, con sede en Roma y más de 40 profesionales, desarrolla experiencias narrativas centradas en la jugabilidad. Entalto Publishing, con sede en el norte de España, actúa como socio editorial que prioriza acuerdos justos para los creadores.
